dialogare con gli artisti è sempre una immersione nel profondo dell’anima, con Monica Menchi, “attrice nata” e non è un modo di dire, si attinge alla fonte della passione artistica
Quando hai capito che il teatro sarebbe diventato non soltanto una passione, ma una parte importante della tua vita?” Subito. Dal momento in cui, piccina, misi in scena uno spettacolino per i nonni, facendo pagare il biglietto, ho votato la mia vita al teatro.
Qual è stato il primo spettacolo o il primo personaggio che ti ha fatto pensare: “Questo è il mestiere che voglio fare”? Non c’è un personaggio. E’ stata la passione, i personaggi sono arrivati dopo.
In tanti anni di palcoscenico avrai incontrato registi, attori e maestri importanti. C’è qualcuno che ha lasciato un segno particolare ? Sono tanti quelli che potrei citare, in questo periodo mi sta tornando spesso in sogno Mario Ferrero, uno splendido regista teatrale e un vero maestro (ha insegnato recitazione all’Accademia nazionale d’arte drammatica “Silvio D’Amico”in cui Monica si è diplomata), che vedendomi recitare in Riunione di famiglia di Eliot mi disse “tu sei una vera attrice”. Andrea Camilleri, insegnante come Ferrero all’Accademia. Cristina Pezzoli regista, amica, maestra. Sono molti i nomi e i volti che si affacciano alla mente pensando a chi mi ha formato e poi segnato, Angelo Savelli e come posso dimenticare Vittorio Gassmann. Voglio ricordare come fondamentali per la mia formazione lavorare cinque anni nella ex Jugoslavia nel teatro di Fiume, dove mi sono confrontata con attori serbi, croati, inglesi fondamentali per la mia crescita professionale.
Che cosa significa oggi, salire sul palcoscenico rispetto a qualche anno fa ? Aumenta l’ansia da prestazione, sembra strano, devi sempre alzare l’asticella. Quando mi dicono “che paura hai? Con la tua esperienza…” invece io sento di dover ancora e sempre “dimostrare”, è una cosa molto profonda e per me insuperabile.
L’età cambia il modo di interpretare un personaggio? O, al contrario, l’esperienza permette di dare maggiore profondità ai ruoli? L’età garantisce una maggiore esperienza di vita ancora più che professionale e comunque non basta l’esperienza serve lo studio, tanto e severo.
Esiste un personaggio che senti particolarmente vicino e che, in qualche modo, ti ha insegnato qualcosa? Rebecca (ndr dal romanzo La vita accanto di Mariapia Veladiano). Mettere in scena la bruttezza che esclude, quella di una donna che cresce nell’ombra come la vergogna ma che poi rinasce bellissima per merito delle proprie mani di pianista, che fanno da controfigura a quelle delle attrici del cinema. E’ un cruccio che il Teatro Manzoni non abbia mai accolto “Rebecca”, non ho perso la speranza che il nuovo corso prenda in considerazione la messa in scena di questo che reputo un capolavoro, di grande attualità.
Il teatro è un incontro diretto con il pubblico. Quanto conta, per un’attrice, percepire le reazioni della platea? La percezione della platea è bellissima. Sul palcoscenico si libera l’istinto animale, riesco a percepire le emanazioni che provengono dal pubblico, che cambiano di sera in sera. Questo richiede di essere sempre molto presenti a se stessi sulla scena, per orientare le emozioni.
Il teatro continua ad avere la capacità di parlare alla società e di far riflettere, oppure oggi deve competere troppo con televisione, cinema e social? Per me il teatro deve lasciare il segno, deve anche divertire ma cosa meglio di una rappresentazione teatrale può parlare a tutti? Per i greci il teatro era catartico: le tragedie per riflettere sui mali del mondo e le commedie per sollevare lo spirito dagli stessi mali. Oggi spesso è edonismo ma io vado in scena perché sento di dover comunicare qualcosa. Quanto al cinema a differenza del teatro mostra solo il punto di vista del regista e il finale è del montatore… Il social non apporta valore alla società, non è nato per quello.
Hai mai pensato di smettere? E che cosa ti ha fatto continuare? Ogni giorno. Darei le dimissioni da attrice ogni giorno perché è un lavoro difficile. Capita spesso di vedersi passare avanti da persone di poco valore e poi mancano i ruoli.
C’è ancora un ruolo che sogni di interpretare? Lady Macbeth (ndr nessuna esitazione)

Una domanda finale più personale
«Quando si chiude il sipario e il teatro rimane vuoto, che cosa resta dentro un’attrice dopo una vita trascorsa a dare voce e corpo alle storie degli altri?»
Dentro sei vuota. Il primo momento è di grande soddisfazione ma torna subito, urgente, il bisogno di rimettersi in moto, è il desiderio di essere di nuovo ascoltata. Quando si chiude il sipario so che una piccola parte segreta di me è andata al pubblico.
Oggi Monica dirige la scuola di teatro a Pistoia, lavora con il Teatro Bonalaprima a Borgo a Buggiano che festeggia il decennale dal suo esordio, collabora con la fondazione “Poma libera tutti” di Pescia insegnando recitazione.


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